這次,吃瓜群眾紛紛送上祝福。自2019年官宣結(jié)婚之后,郎朗和妻子吉娜就長(zhǎng)在了熱搜上。兩人總秀著東北大碴子味兒恩愛,和人們對(duì)藝術(shù)家的普遍印象不一樣,特別有反差萌。時(shí)間久了,就蒙上了其他色彩,熱度和爭(zhēng)議一起,如影隨形。

比如大眾對(duì)熱搜的反感。

乃至有人開始質(zhì)疑他的專業(yè)能力。

不得不說,觀眾們“愛看”的恰恰是郎朗整個(gè)藝術(shù)人生中最偏離的一面。

郎朗的藝術(shù)成就,才是他身上最值得挖掘的寶藏

1.鋼琴家,靠琴聲才能成就自己

對(duì)比如今國(guó)內(nèi)紅火的各種流行文化,來自西方的古典音樂無疑是小眾的?？善诺湟魳吩谥袊?guó)發(fā)展了這些年反而最與國(guó)際接軌。郎朗作為其中一部分,無論在中國(guó)乃至世界,都是里程碑式的存在。

百度上,郎朗的介紹眼花繚亂。帶著放大鏡才能數(shù)清楚31個(gè)稱號(hào)、49個(gè)獎(jiǎng)項(xiàng)、37張專輯。

這究竟是什么份量?對(duì)于不熟悉古典音樂的人來說,很難理解。

簡(jiǎn)單來說,郎朗擁有的無數(shù)世界“第一”和“唯一”。

在世界十大鋼琴家的名單上,郎朗作為唯一的亞洲人,和基新、索科洛夫、阿格里奇、齊默爾曼等大神共同存在。

他是兩大以極致挑剔聞名的古典交響天團(tuán)——柏林愛樂和維維也納愛樂的最愛搭檔,24場(chǎng)和47場(chǎng)合作次數(shù)在世界都屈指可數(shù)。

國(guó)際上,樂團(tuán)都以能邀請(qǐng)他作為樂季開幕式藝術(shù)家來壓秤爭(zhēng)先恐后。

光是所有音樂家向往的卡內(nèi)基音樂廳,郎朗就彈了四十多場(chǎng),常常還沒公售就已售罄

最新發(fā)布的《哥德堡變奏曲》專輯被BBC音樂雜志打了五星,作為古典音樂唱片,

在線聽眾過百萬,長(zhǎng)期霸占德、意、美、英、法的唱片頭榜。

著名鋼琴家卡普林斯基說,在鋼琴上面,郎朗已是無所不能。“好像我每一次都會(huì)被震驚到傻站在原地。他每一次都能帶來完全想不到的驚艷。對(duì),每一次。”

郎朗曾說:“我從不跟人比較,沒有意義,做好自己作為鋼琴家的本分,時(shí)間久了大家自會(huì)了解”

總有人不相信中國(guó)有這樣的世界級(jí)成就的音樂家。因?yàn)槔衫屎孟癫]有拿過大眾熟悉的鋼琴比賽冠軍。大眾以為鋼琴家是一個(gè)高貴的職業(yè)類別,殊不知鋼琴家世界也是風(fēng)起云涌。

世界上的大部分鋼琴家有三種出道方式:童星出身、比賽奪冠、大師指名。前兩種相對(duì)比較多。郎朗的成名,恰恰是最難、幾率最低的第三種。

1998年,郎朗在老師格拉夫曼的推薦下作為替補(bǔ),意外獲得登上芝加哥拉維尼亞音樂節(jié)的機(jī)會(huì),與芝加哥交響樂團(tuán)合作演奏了柴可夫斯基的《第一鋼琴協(xié)奏曲》,一戰(zhàn)成名。音樂會(huì)后,指揮艾森巴赫問郎朗,能否演奏巴赫的《哥德堡變奏曲》給他聽,從此這個(gè)來自中國(guó)東北的巨會(huì)彈琴天才小伙從此成為了讓前輩們垂青的“團(tuán)寵”,從祖賓·梅塔、楊松斯、巴倫博伊姆、傅聰?shù)鹊?...從來“不好對(duì)付”的西蒙·拉特兩次選中他合作柏林新年音樂會(huì)。

郎朗沒有一出生就落在一個(gè)音樂世家,也沒有很好的家庭條件支撐他一帆風(fēng)順地學(xué)琴。如果沒有大量的琴曲儲(chǔ)備和臨場(chǎng)應(yīng)變能力撐腰,一個(gè)“沒有準(zhǔn)備好的人”有再多天才,也只能眼睜睜地看著這樣的機(jī)會(huì)溜走。這樣的郎朗靠著1%的天分和99%的勤奮,抓住了這個(gè)可遇不可求的機(jī)會(huì)。

2.保持清醒,才能站在山頂

鋼琴家的工作看起來很輕松。坐在一張凳子動(dòng)動(dòng)手指罷了。實(shí)際上,鋼琴家需要一直維持高機(jī)能,像陀螺一樣運(yùn)轉(zhuǎn)。年過百場(chǎng)的巡演、每隔幾天就橫跨一個(gè)洲的奔波,郎朗把自己的職業(yè)比作運(yùn)動(dòng)員。

因疫情取消的原計(jì)劃哥德堡2020世界巡演日程密集地讓人瞠目結(jié)舌。

不怪郎朗之前說過,最羨慕的職業(yè)就是作家,至少身體上不會(huì)經(jīng)受不斷旅行的疲憊。鋼琴家這個(gè)職業(yè)不僅考驗(yàn)體力,更考驗(yàn)?zāi)X力。

有人開玩笑說,如果郎朗去參加最強(qiáng)大腦,估計(jì)也能拿冠軍。據(jù)說他能夠立馬背譜上手演的協(xié)奏曲就有五十多部,獨(dú)奏作品更不計(jì)其數(shù),且風(fēng)格差異極大。從古典的莫扎特、貝多芬到浪漫派的肖邦、柴可夫斯基,再到現(xiàn)代的普羅科菲耶夫、拉赫瑪尼諾夫、巴托克,信手拈來。

一般鋼琴家巡演一兩年用一套曲目,而他是根據(jù)不同的場(chǎng)合不同的合作對(duì)象時(shí)不時(shí)換套曲目。就像有人買了一輛豪車就滿大街轉(zhuǎn)悠,而他是天天出門選不同的顏色的車來配衣服的差別。

這絕不簡(jiǎn)單。一來,不同的鋼琴家適合的曲目風(fēng)格不同。其次,練習(xí)需要大量的時(shí)間精力。不是每個(gè)鋼琴家都樂意不斷開發(fā)新曲目,不斷保持著更新曲目量的熱情和能力。很多人年少成名就定格不再突破吃老本了。郎朗已經(jīng)有這么大的儲(chǔ)備,為什么還要不斷更新自己的曲庫?

他說,這是為了保持自己的理想狀態(tài)。鋼琴家絕對(duì)不能疏于練習(xí)。

郎朗始終對(duì)自己有著高到變態(tài)的要求。每天至少兩個(gè)小時(shí)的練琴時(shí)機(jī),風(fēng)雨無阻。即使凌晨回到酒店,也要撐著練下去。他曾說,不練琴就是慢性自殺。“很多人把我作為一個(gè)榜樣來看,所以我還得繼續(xù)努力。”他幾乎不參加任何派對(duì)和社交活動(dòng)。這在鋼琴家中也是“奇葩”。他知道,只有確保藝術(shù)水準(zhǔn)不斷精進(jìn),才能以一個(gè)稱職的鋼琴家立足樂壇。

在郎朗這里,觀眾只需要盡情享受音樂本身的美好就可以。

在今年的哥德堡巡演音樂會(huì)上,有觀眾說,90分鐘如一瞬而過。

很多人彈琴時(shí)都會(huì)拼命把自己的聲音揉進(jìn)鋼琴里。郎朗不是。他對(duì)音樂的控制已經(jīng)到了“任性”的地步。所以他在做的不是“融入”,而是把音樂的美從鋼琴中釋放出來。

如今的郎朗在藝術(shù)上越發(fā)成熟,早年被批判的夸張表情和音樂處理早就沒了影子。不過“顏藝”這個(gè)事依舊被人詬病。郎朗不太在意,他覺得如果大家因?yàn)樗谋砬榘P(guān)注到鋼琴音樂也挺好的。

不喜歡郎朗的人經(jīng)常批判他,肢體語言夸張、娛樂性大過專業(yè)性。

審美是一件私人的事情,不喜歡郎朗的音樂風(fēng)格很正常,如果因此否認(rèn)他的音樂才華,倒才是真的被娛樂性蒙蔽了。

中國(guó)最著名的指揮家余隆說過:“很多人嘲笑郎朗這個(gè)那個(gè),你什么時(shí)候有本事彈的跟他一樣好,再來說這些。”

德高望重的作曲家儲(chǔ)望華在得知不明群眾對(duì)郎朗的抨擊后曾這樣說道:“請(qǐng)你們千萬要愛惜珍惜保護(hù)每一個(gè)“并不容易出現(xiàn)的”天才!誠然,郎朗的鋼琴演奏有他自己的獨(dú)特風(fēng)格,在舞臺(tái)表演上,形成了他自身的特點(diǎn)。不一定為某些人所欣賞。但我仍然認(rèn)為他的音樂處理、風(fēng)格和聲音,我是折服認(rèn)可的。我只聽音樂,只從作為鋼琴家去評(píng)論他的演奏。我相信我的耳朵,他的聲音說明一切!“

知乎上有樂迷曾這樣剖析:鋼琴是需要手指觸鍵才能出聲音的樂器,腦子里想什么,最終都是要落到指尖上的。談的再深刻,也未必讓你比郎朗更懂鋼琴。紙上得來終覺淺,絕知此事要躬行。

3.對(duì)社會(huì)的貢獻(xiàn)比上節(jié)目更大

結(jié)婚之前,郎朗的生活幾乎被鋼琴完全填滿。他永遠(yuǎn)在去往下一場(chǎng)音樂會(huì)的路上。結(jié)婚是他人生中的一個(gè)重大轉(zhuǎn)變。

婚后沒多久,受疫情影響,郎朗原本計(jì)劃的大量海外音樂會(huì)都被延期或取消。這才讓一路狂飆的鋼琴天才不得不慢下來,開始回歸家庭與生活,關(guān)注以往未曾涉及的領(lǐng)域。

郎朗選擇參加綜藝,拍攝和錄制對(duì)他而言,反而是調(diào)節(jié)心緒的機(jī)會(huì)。

“這個(gè)歌我聽過但不太會(huì)唱”,他笑稱,是綜藝讓他擁有了一回童年。

不了解郎朗的人都容易被他“鋼琴大師”的頭銜唬住,以為他是高冷嚴(yán)苛的那種藝術(shù)家。與他合作的周深在錄制節(jié)目前還非常忐忑。他以為郎朗是那種“鋼琴上只要有一?；?今天的演出我就沒有辦法進(jìn)行”的人。

實(shí)際錄制中,郎朗卻以獨(dú)特的幽默成為節(jié)目亮點(diǎn),好像鋼琴家也挺可愛?

在一次采訪中,記者問郎朗如何面對(duì)這些說他“天天上綜藝”的質(zhì)疑。郎朗說:“哪個(gè)是主牌哪個(gè)是副牌,我不會(huì)擔(dān)心這個(gè)問題。我是干什么的我還是很清楚的。”如果強(qiáng)行蹭熱度或者做一些不適合自己的事,絕對(duì)是一種消耗。

但是郎朗一直都分得清主次。

最新一期的《可凡傾聽》里,主持人曹可凡問郎朗,怎么看待現(xiàn)在古典音樂的市場(chǎng)化。郎朗覺得,如果是一個(gè)沒弄明白自己彈什么的人,就開始完全迎合市場(chǎng),那么他永遠(yuǎn)也成為不了一名音樂家。他始終把音樂本身放在最重要的位置上,從未令人失望。

演出行業(yè)逐漸回溫后,郎朗立刻從綜藝中抽身,專注于自己的《哥德堡變奏曲》音樂會(huì)。

這部作品不像貝多芬、肖邦那樣具有廣泛的大眾認(rèn)知度。但因?yàn)槭抢衫恃葑?總是一開票就售罄。廣州站曾統(tǒng)計(jì)過后臺(tái)數(shù)據(jù),天天演,可以連演九天,常常滿座。

音樂會(huì)后臺(tái)總有很多追星的小琴童,郎朗每次都一一滿足他們簽名合影的需求。某一站音樂會(huì)前,工作人員打開郎朗休息室的門,卻不見郎朗的蹤影。只見“一屋子的孩子”,坐著、躺著在那休息。一問才知,因?yàn)槭嵌?郎朗怕來探班的孩子們沒地方休息,便讓出了自己的化妝間,自己跑出去準(zhǔn)備了。

近年來,郎朗越來越把重心偏向公益。作為聯(lián)合國(guó)兒童基金會(huì)大使,他持之以恒的為喜愛音樂的孩子們提供幫助。為貧困地區(qū)捐贈(zèng)“快樂的琴鍵”音樂教室,為山區(qū)孩子送去音樂課程。

那些媒體沒有關(guān)注到的事,郎朗一直認(rèn)真地親力親為。

不過有時(shí)候他也很無奈:“比起有些所謂的熱搜,為什么我在公益上投入了那么多,卻很難被大眾所關(guān)注到呢?”

今年的微博之夜,郎朗還以公益與慈善事業(yè)拿到“微博年度古典音樂人”的獎(jiǎng)項(xiàng)。這個(gè)獎(jiǎng)與他過去得到的國(guó)際鋼琴獎(jiǎng)項(xiàng)不同,但這證明郎朗所做的事開始受到關(guān)注。“這樣的影響力和對(duì)社會(huì)的貢獻(xiàn),難道不比上一些節(jié)目更大嗎?”

如今的郎朗已經(jīng)38歲。

成名20多年來,他始終保持著常人難以想象的勤奮和活力。

郎朗是天才、勤奮與機(jī)遇的完美結(jié)合。他成功的道路無可復(fù)制。

就像紐約郵報(bào)對(duì)他的評(píng)價(jià)那樣。郎朗從流行到巴赫,這位世界級(jí)的藝術(shù)家一直在用音樂來說話。

媒體上的郎朗所呈現(xiàn)出來的,只是他的一部分。

了解他真正的本事后,才會(huì)更完整地看到這個(gè)人。